El mejor trío de jazz del mundo actúa el martes 20 de octubre en el Teatro Pérez Galdós
El pianista Brad Mehldau, reconocido como uno de los músicos más innovadores del momento, hará repaso junto a sus compañeros de formación a los temas de su último trabajo
Lo dice la crítica especializada y lo avalan los múltiples premios que viene cosechando. Brad Mehldau Trio es una de las mejores formaciones de jazz del momento en todo el mundo y, casi sin duda, el mejor trío en su género. Con esta tarjeta de presentación el grupo se presenta en el Teatro Pérez Galdós de las Palmas de Gran Canaria para ofrecer una única actuación este martes 20 de octubre, a las 20.30 horas.
Junto a Larry Grenadier (bajo) y Jeff Ballard (batería), el pianista Brad Mehldau hará repaso a los exitosos temas de su último álbum, Brad Mehldau Trio Live, un disco en el que Mehldau refleja sus muchas influencias y su carácter innovador. Si algo caracteriza a este pianista es su capacidad de riesgo y su amor incondicional por la Música con mayúsculas. Su formación clásica, y su temprano acceso al jazz, sin renunciar en su juventud a disfrutar del pop y el rock, han hecho de Mehldau un músico completo, abierto a la fusión sin dejar de lado el marchamo profesional que tantos éxitos le ha valido.
Trayectoria trepidante
El pianista de jazz Brad Mehldau ha grabado y actuado sin parar desde la década de los 90. El formato más utilizado por Brad Mehldau durante todo este tiempo ha sido el trío. En 1996 llega a un acuerdo con Warner Bros para la realización de sus cinco primeros trabajos discográficos, y es a partir de 2004 cuando firma su primera grabación para Nonesuch, el Brad Mehldau live in Tokio. Después de diez años fructuosos de grabaciones con el trío de Mehldau, el músico Jorge Rossy fue sustituido en 2005 por Jeff Ballard. Su primer disco con el nuevo trío, Brad Mehldau Live, tuvo un éxito sin precedentes y fue considerado por la crítica como uno de los mejores tríos de la década.
Mehldau es ante todo un improvisador, que sorprende y maravilla por la espontaneidad de sus ideas musicales. Esto le ha llevado a que artistas de la talla de Joshua Redman, Pat Metheny, Charlie Haden, Lee Konitz, Michael Brecker, Wayne Shorter o John Scofield hayan solicitado su colaboración para grabaciones y actuaciones.
Su música ha sido incluida en películas como Eyes Wide Shut de Stanley Kubrick y Million Dollar Hotel de Wim Wenders, ha compuesto la banda sonora de la película francesa Ma Femme Est Une Actrice, y también compuso, por encargo del Carnegie Hall, dos obras para piano y voz The Blues Estuaries y The Book of Hours: Love Poems to God, que fueron estrenadas en 2005 por la aclamada soprano de música clásica Renée Fleming.